Anunțarea Mariei după Sfântul Angélic
Pictorul luminii
În lucrările lui Angélico (secolul al XIV-lea), arta capătă sensuri care depășesc valoarea sa artistică și îndeplinește alte funcții: nu pot fi înțelese în natura lor artistică fără această semnificație și funcționalitate neartistică. A le transforma în obiecte de artă, a le considera doar din punct de vedere artistic, înseamnă să nu le înțelegem ca artă.Prin urmare, nu sunt indiferente problemelor de estetică, de critică de artă și de istoria artei, ci și problemelor teologice și liturgice: de fapt, există între iconografia operelor de acest gen și iconologia care le-a fondat un cerc osmotic format din cultură, care, în acest caz, este global creștin. După cum învață Sfântul Toma de Aquino:„Frumusețea este prezentă în mod esențial în contemplare, astfel că, în contemplarea Înțelepciunii, se spune: «Să devin iubitorul frumuseții Sale»” (S.Th. a. 2 ad 3).Sfântul Grigore cel Mare adaugă: „Viața contemplativă, mai iubitoare, este dulceață.”Personalitatea complexă a lui Fra Angélico se manifestă în această sinergie, care reprezintă de fapt un punct culminant. Gotic, el este ultimul reprezentant al stilului gotic și primul al umanismului, un artist independent și un catehet al predicării, primul care a împărtășit un sentiment al bucuriilor naturale: așa cum grădinile sale subliniază prospețimea și bucuria primăverii în frescele Anunțării și în „Noli me tangere” din San Marco.Sfântul Angélic adaugă o frumusețe vizuală deosebită, un interes de expresie foarte intens, atracția culorilor cele mai delicate; scenele sale au o valoare atât tactilă, cât și de nedescris, astfel încât nu se poate spune mai mult.
O aur din adâncuri sare în aurul încrustat ca o dantelă de aur a aurelor, a aripilor angelice, în razele strecurate și strălucitoare ale puterii lui Dumnezeu, în buclele aurii-miel ale îngerilor.Se spune că el nu lua în mână pensula înainte de a ruga. Faptul de a fi pătruns de Dumnezeu în rugăciuni i-a dat o lumină care a dat substanță capacității sale anghelice de a compune chipul Fecioarei, al sfinților și al Trinității. Poate, pentru a simți frumusețea picturii sale, este necesar să împărtășim cu el acea viață de credință care l-a mișcat și l-a făcut să trăiască. Desigur, Beato Angélico rămâne la intersecția Evului Mediu și a Umanismului, în timp ce istoricii artei identifică conexiunile sale cu Masaccio, Ghiberti, Filippo Lippi, Lorenzo Monaco, chiar și cu flamanzii. Dar complet proprie i-este orchestrarea spațială clară, suflul extins al peisajului, gama cromatică foarte strălucitoare și, în interiorul ei, bogată în nuanțe infinite și delicate. Cineva a vorbit chiar despre o reprezentare sacră cu elocvență și cu dreptate. El este cel care, între realismului lui Donatello și teoriile istoricității lui Alberti, a creat compromisul naturalismului, deschizând calea către o artă care nu mai este o reprezentare imobilă, ci, dimpotrivă, un discurs animat, o conversație umană.Pentru a înțelege angelologia, este necesar să înțelegi enigma sa. Ea a reprezentat iconografic istoria mântuirii, pentru care noul stil al Renașterii florentine se aliniază intenționat cu contemplarea existențială a sacramentului mântuirii.Beatul Ioan Angélic este hagiógraf, adică scrie pentru ministerul eclesial al revelării lui Dumnezeu oamenilor cu culoare și lumină. Și el a scris așa cum a făcut-o un călugăr, pentru a cita acei greci care între anii 1439 și 1443 au participat la sesiunile conciliare de la Florența. Cu alte cuvinte, el exercită în Biserică ministerul hagiógrafului, compunând pictura sa revelatoare cu experiența sacerdotiului ministerial și a situației conventuale pe care o trăiește și Biserica. Astfel, componentele operei sale, fiecare dintre ele realizată în dimensiuni privilegiate, așa cum au evidențiat cei care au conviețuit cu el, sunt multiple și toate influente la niveluri neobișnuite. Adunarea liturgică și comunitatea ecleziastică, comunitatea conventuală, corul, claustrul, celula, refectoriul, studioul fratelui predicator și tehnica pictorului se îmbină și se întăresc.Fra Ioan Angélic deschide seria scurtă a celor doissprezece artiști care, de-a lungul secolelor, de la Renașterea italiană până în zilele noastre, pot revendica legitim drept autori ai operelor de artă sacră, de artă pentru liturghie. Tradiția spirituală a canonicilor regulari ai Sfântului Dominic vine la el, precum și tradiția liturgică a călugărilor, arta lui Lorenzo Camaldolense. Relațiile lor sunt cunoscute, pe de o parte cu Antonino din Florența, pe de altă parte cu Caterina din Siena. Și există și Toma de Aquino. În timp ce fra Ioan se află în armonie cu fra Antonino, viitorul episcop al Florenței, atât prin sinteze native și dobândite, și în timp ce Sfânta Caterina este un filtru mistic al intuițiilor și implementărilor picturale, Sfântul Toma este medicul care oferă și explică sursa biblică impecabilă căutată. Beato Angélic cunoaște Scripturile. Antonino din Florența, Caterina din Siena și Toma de Aquino se supun aliis tradere [a livra altora roadele] contemplate ale uniformității dominicane.
Frei Ioan înțelege teologia decisivă a spiritualității și culturii sale aquiniene, structurată în jurul pietrelor de temelie ale credinței: noua umanitate și noua creație, principiul cristologic. Luminarea Verbelor Încarnate și divinizarea omului, principiul eclesiologic. Mai rămâne o „astăzi” a misterului evenimentului, principiul sacramental, care se realizează în transfigurare, pe cruce și la Paști, conform gustului mistic al Caterinei de Siena.Buna Vestire
În iconografia Anunțării Sfintei Fecioare Maria, Beato Angélico prezintă veșnic prefigurată chemarea și misiunea Bisericii, o chemare și o misiune care în lume poate fi împlinită doar prin Crucea pe care Cuvântul lui Dumnezeu o va aduce în viața și aventura pământească a Bisericii. Cu cât misiunea este mai mare, vizibilă sau invizibilă, cu atât mai mare este disponibilitatea inimii. La Verbul care se face carne, Maria îi oferă nu doar trupul și sângele ei, ci pe deplin ea însăși: capacitatea ei de iubire și dedicare, eforturile ei, gândurile ei, cântările ei, liniștile ei de adorare.Fiecare icon al Bunii Vestiri îi amintește fiecărui credincios de chemarea sa. Nu sunt necesare abilități umane deosebite pentru a aduce un serviciu valid lucrării mântuirii, ci doar o donație umilă și totală de dragoste. Nu te teme, Maica Domnului!
De șaisprezece ori, după cât știm, Frătele Ioan reprezintă Anunțul îngerului Gabriel către Fecioara Maria.
Ele a fost retrată în tratate mai elaborate, într-un relicar pentru altarul Sfintei Maria Noi.
Pictura din missalul bisericii din primul său convent a fost narată în bisericile dominicană din Fiesole și Cortona, în bisericile franciscană din Santa Croce din Florența și în cele ale Servitorilor Marii din Santo Alessandro din Brescia, reelaborate de Jacopo Bellini în 1444. Dar contemplarea misterioasă, din nou de către dominicani și Servi, oferă în mod special, în frescele din coridor și celula 3 din conventul Sf. Marco, precum și în panoul 2 al Oficiului Argenti pentru Bună Vestire, memoria liturgică a Încarnației Domnului.
Fără frescă în coridor:
Frei João plasează Bună Vestire într-un templu, într-un spațiu complex și ingenios, astfel încât să poată găzdui clar hodie [astăzi], momentul grațios al Încarnării Domnului. Este o arhitectură agilă și solemnă, ridicată pe un teren înconjurat de iarbă, care duce la o sală liniară, situată în mijlocul unui grădină împădurită, și extinsă până la porți. Grilajul cu douăsprezece panouri este încadrat de lumina dimineții și deschis spre pădure, subliniind în special esențialul timpului și al spațiului, de la arcadă la arcadă și până la peretele cu capitele de fier. Impresia este puternică și imediată. Contrastul dintre celula atemporală, foarte simplă, structura din secolul al XV-lea și vegetația antică dincolo și din această parte a gardului sunt ecouri sensibile la Geneza: „Domnul Dumnezeu a făcut un grădină în Eden, spre răsărit” (Gn 2,8) în armonie cu Cântecul Cântărilor:
«Sub umbra celui pe care mi l-am dorit, mă așez și dulce este rodul în gura mea. El, iubitul meu, m-a introdus în cuva de vin și semnul lui asupra mea este dragostea. Iubitul meu s-a oprit în spatele zidului, privind din fereastră, scrutând prin gratiu. Acum, iubitul meu vorbește și spune:
„Ridică-te, prietena mea, frumoasa mea, vino! Iată că iarna a trecut, ploaia s-a oprit, s-a dus, iar florile au apărut pe pajiști, aude vocea porumbelului. Ridică-te, prietena mea, frumoasa mea, vino! O, porumbelul meu, care stai în crăpăturile stâncii. Arată-mi-ți fața, lasă-mă să aud vocea ta, căci vocea ta este blândă și fața ta este frumoasă” (Cântarea Cantărilor 2,3-4.9-12.14).Un tondo sculptat în penelul arcului median al coloanei nu continuă profeția lui Isaia (Is 7,14), așa cum se vede pe masa de la Cortona și Prado, ci este, în schimb, umplut cu un gol în mișcare. Faptul că fratele Ioan a omis aici expulzarea lui Adam și Eva din Paradisul Edenului este cu siguranță menit să pună în evidență căsătoria decisivă între Dumnezeu și umanitate, realizată în cele din urmă. De la Grădina Edenului la Grădina Cântării, trecem cu memoria festivă pe care Liturgia o oferă Încarnației Domnului.
Responses