Mariologia lui Piero della Francesca (prima parte)
Piero della Francesca (Sansepolcro [Toscana] 1418-1492) este fără îndoială unul dintre cei mai mari artiști italieni ai secolului al XV-lea. Pictura sa spațioasă, monumentală și rațional impasibilă atinge cele mai înalte idealuri ale primului Renaștere, o epocă în care arta și știința sunt unite de legături profunde. La fel ca Leonardo da Vinci, născut două generații mai târziu, Piero este un excelent experimentator.
Maestrul afrescului, tehnica în care excelează, este în principal interesat de aplicarea regulilor recent descoperite ale perspectivei în pictura narativă și devotională: rigurozitatea matematică absolută a creațiilor sale contribuie la calitatea abstractă și iconică a picturii sale, conferind operelor sale de capă un puternic valoare sacruă.Context
Un umanism modern și devotamentul modern
O perioadă a lui Piero este o umanism, un fenomen care, începând cu secolul al XV-lea, exprimă o nouă încredere în lume, în om, în posibilitățile sale cognitive. Studiul clasicilor literari și artistici permite ultimei faze a Evului Mediu să construiască fundamentele viitorului Renaștere. Textele antice sunt redescoperiți, statui antice, medalii, monede fac să renască cultura clasică, greacă și latină.
Recuperarea omului, a sa fizicitate, nu mai este mortificată de inconveniența reprezentării, care nu ar trebui să fie niciodată prea realistă, mai ales în cazul sfinților, virginelor sau chiar a lui Dumnezeu. Devine evident un stimulent de cercetare în direcția opusă, cu o plăcere pentru un realism care celebrează în esență omul, încredințând lui Dumnezeu și creaturilor cerești fețe, corpuri și senzații care exprimă lumea de zi cu zi.
Cultura populară a devenit un model de valori tragice. Astfel, nu mai există teamă de a reprezenta Dumnezeu într-o formă umană. Un limbaj cotidian care devine epic în reprezentările murale, în ciclurile care exaltă pe Fecioara în calitatea ei de mamă, în umanitatea sfâșiată a lui Hristos răstignit, în ascetismul mistic intim al unui sfânt.
În realitate, umanismul, în arta italiană, începe mult înainte de paralelul său literar. Arnolfo, Giotto, Nicola Pisano sunt „părinții antici” ai acestui nou sentiment al omului, încă primordial, poate inconștient, dar deja mândru și tins să-și revendice existența independent de divinitate. Toată modestia iconoclastă a început să dispară. Frica de a atinge cu pensula buzele lui Dumnezeu, de a desena chipul lui Hristos sau burta Mariei însărcinate a dispărut.
Niciun dorință de sinteză, deoarece omul se privește într-o reflecție estetică narcisistă care îl determină să caute în virgine, în sfinți, în Hristos, în copil, trăsăturile dramaticității fizicității sale, ale umanității sale indispensabile. Totul acesta este în artă un miracol al umorului: arta antică, găsită literal în această perioadă, se referă la celebrarea mitului cuiva, în eleganța nudului, în care o frunte netedă devine pur gând.Piero della Francesca crede în om și ridică frumusețea sa pe un canon moral și etic, capabil să ridice la cele mai sublime momente ale existenței spiritele cele mai înalte. Provocarea extremă a picturii medievale inițiale este să dialogheze cu divinul fără a-l putea încadra în lexicul vizual al umanității. Fețele sunt tăcute, distanțate, încadrate în arhitecturi care sunt un simbol aproape metaforic al lumii înconjurătoare.
Valorile arhitecturale nu aveau ca fundal un peisaj sau un cer străbătut de nori sau păsări, ci o foaie de aur cu care foarte modernul Piero este nevoit să se confrunte în Polipticul Misericordiei, probabil prima sa lucrare cunoscută.
Dar personajele lui Piero, în special Sfânta Fecioară Maria, se exprimă prin tăcere, printr-o impersonalitate plină de semnificații, pe chipuri sculptate în volum, trăsături ample populate de gânduri simple, o dramă care se rezolvă, ca umbrele, în lumină. Pace în spațiul inteligibil.
Ceea ce impresionează este utilizarea luminii, lumina difuză care vine din amestecul somatic al culorilor, pe care el le învață de la Fra Angélico pe pereții frescați ai conventului San Marco din Florența, și astfel se transformă în poezie.Masterat în Mariologie
Doriți să vă aprofundați formarea în Mariologie? Familiarizați-vă cu Masteratul în Mariologie de la Locus Mariologicus, o formare academică care îmbină rigoarea teologică, viața spirituală și tradiția vie a Bisericii.Doriți să studiați mariologia în profunzime?
Acest articol își trage conținutul din operele bibliotecii Locus Mariologicus. Specializarea în Mariologie vă conduce la aceleași surse, cu îndrumare academică: Scriptura, Părinții Bisericii și Magisteriul, de la primul dogmă până la problemele contemporane.
Responses