Leonardo da Vinci: kořeny jeho mariologické malby (1. část)
Úvod
Mysl žíznivá po poznání, která se soustředí na vše, co se před ní postaví. Člověk, který nezkoumá jen prostřednictvím malby, ale rozšiřuje svůj působivost do všech oblastí poznání. Geniální osobnost, která i dnes stále překvapuje postupně odkrývaným profilem díky novým poznatkům a studiím, jež zvyšují jeho mýtus.
Leonardo da Vinci se pokusil o mnoho skutečně odvážných činů pro svou dobu: naučit člověka létat, učit krásu a pravdu, pomoci svým bližním poznat sebe sama, odhalit tajemství lidského těla, pozorovat hvězdy, bavit šlechtu a dvorníky.
Jeho přítomnost ve druhé polovině 15. a první polovině 16. století působí jako podnět pro všechny: malíři ho obdivují, šlechtici ho chrání, všichni se nad ním diví. Hledíme na něj především jako na velkého umělce, jako na malíře neporovnatelné mistrovské úrovně, a mýtus o jeho malém počtu děl, zejména o Poslední večeři v Miláně a Moně Lize, bude žít i v následujících staletích.
Jeho osobnost je často srovnávána s velmi odlišnými osobnostmi Michelangela a Raffaella. Zatímco M. Buonarroti je malíř a sochař, který ve svém umění vyjadřuje potřebu odhalit tajemství Boha, a Rafael svými díly dosahuje jemnější formy snadněji pochopitelné, Leonardo se zdá být mimo tuto srovnávání. Jeho malba je dílem umělce-vědce, muže, který nad tvůrčím činem staví svou osobní potřebu analýzy a sebereflexe. V tomto smyslu jeho postava přesahuje časy, ve kterých žil.
Vliv, který jeho malba měla na vývoj umění v následujících stoletích, zůstává nejrelevantnějším aspektem. Je pravdou, že lombardští malíři se někdy odkazují na Leonarda s významnými výsledky, jindy s pokornějšími, ale také je pravdou, že jeho dílo bylo pozorováno a chápáno největšími mistry 16. století, od Giorgiona po Durera, od Correggia po Holbeina, dokonce i Michelangelem a Raffaelem. I jeho lidský život, stále zčásti nejasný, často poskytoval prostor pro anekdoty a vynálezy.
První florentská léta: dílna Verrocchia, kořeny malířství
Narodit se jako nelegitimní syn v malé toskánské vesnici v 15. století muselo být problém bez snadného řešení. Ale malý Leonardo, který se narodil 15. dubna 1452, kdy stíny noci ještě nedaly prostor krásným obrysům městských věží, se narodil pod hvězdou, která mu usmála.
Byl uznán svým otcem a s láskou zaznamenán svým dědečkem, starým a váženým Antoniem da Vinci, který si zvykl zaznamenávat narození své velké rodiny do notářského deníku: „Narodil se můj synovec, syn mého syna Sier Piero, dne 15. dubna,“
v sobotu v 3 hodiny ráno. Byl pojmenován Leonardo.“ Dlouhá seznam hostů na křtu je dalším potvrzením uznání novorozeného. Leonardo mohl počítat s bohatým a uznávaným otcem ve své profesi notáře, ale jeho matka, jistá Caterina, zůstala navždy ve stínu.
V roce 1468 zemřel velmi starý Antonio a inventář zmiňuje „Leonardo, syn nelegitimního Sier Piero, 17 let“ mezi dědici. Silný a štíhlý mladík vyrostl v přírodě, běhal po bujných polích ve Vinci a od dětství pozoroval přírodu, chápal její hlubokou zprávu a od ní si odnášel tajemství.
Jednoho rána v roce 1469 Leonardo opustil své rodné město navždy. Odjíždí plný nadějí do Florencie, kde se připojí ke svému otci a strýci Francesco, který se usadil na ulici via delle Prestanze, dnes známé jako via dei Gondi. Caterina sleduje svého syna z dálky: nyní ho ztratila navždy. Sier Piero byl jmenován notářem, prestižní funkce. Je to inteligentní, praktický a přímý muž, ale když si uvědomí neobvyklé schopnosti chlapce, dovolí mu věnovat se malbě.
Umělce tak přivítá atelier Andreje Verrocchia, jeden z nejuznávanějších mistrů té doby, kde se v neustálém pohybu vytvářejí malby a sochy pro důležitou klientelu. Leonardo se seznámil s skupinou mladých umělců, mezi nimiž již vynikali Botticelli, Perugino a Lorenzo di Credi.
Mistr Verrocchio má prostor jen pro ty, kdo mají talent pro prodej. A Leonardoho talent není v pochybě, i když když mladík spolupracuje s mistrem na kompozici Křtu Páně, interpretující sladkou postavu anděla v profilu a krajinu v pozadí vlevo, Andrea reaguje zklamáním.
Je mnohem agilnější a elegantnější než Verrocchiovo dílo, anděl se jemně ohýbá, s úsměvem v uvolněnějších rysách, a krajina, ve které se vyčnívá jeho blonďatá hlava, je kompilací proměnlivých míst, kopců, břehů a zvlněných povrchů vlhkých atmosférou. Leonardo se drží typů a tvarů Andreje Verrocchia v jeho raných pokusech, ale vše zdokonaluje lehkými náznaky, do nich vdechuje jemnou duchovní subtilitu. Vše se změkčuje v podobě Leonarda. Všechny drsnosti se rozpouštějí. Světlo přináší průsvitnosti, dotýká se věcí perlovými odlesky a vzduch mezi nimi proudí, vlhčí je, obklopuje je s něhou.
Ve svém *Tractátu o malbě* Leonardo da Vinci připomíná, že když je počasí špatné, světlo se stává *polovinou světla* a dodává postavám *kráse a jemnost*. Odstínování, které bylo až doposud využíváno především k dosažení plastických a světelných efektů, se u Leonarda stalo nepostradatelným nástrojem pro vytváření měkkých stínů, harmonického osvětlení a živých odrazů. Jeho odstínování není jednoduchým degradováním barev, ale jemným odstínem, který dokáže změkčit tvrdé kontury postav a vytvořit dojem vzdálenosti, dokonce modulovat vnímání prostoru, aby byl volnější a hlubší, překračující hranice perspektivních linií. Podle tohoto konceptu Leonardo podřizuje barvu monochromatickému odstínování, které nepovažuje za zásadní pro tvar, ale spíše za jeho dekorativní doplněk, a zároveň, spolu s lidskou postavou, vyjadřuje přírodu v plné harmonii s postavami, které zobrazuje, po důkladném studiu jejich hloubky a detailů.Na slavném Zvěstování v Uffizi,
Malba pro klášter Monte Oliveto z roku 1475, ve věku dvaceti let, Leonardo propůjčuje perlově bílou barvu lidské pleti a mlhavou jasnost nebe, které se propletou a tvoří velarium.
opravme naše listy ve tvaru jehličí borovice.
Cítíme první uplatnění jemného odstínu, který rozptýlí čáru a vytvoří atmosféru díky zrnitosti kontur, oscilaci stínů a světel, podstatě věcí, interiérové architektuře, téměř srdečnímu tepu života.
Na popředí Zvěstování Páně. V pozadí florentská budova a krásná krajina, ve které Leonardo přirozeně zachycuje rostlinný svět a atmosférický dojem vzdálenosti, připomínající Éden, kdy Bůh mluvil s člověkem.
Z pohledu z balkónu je magický výhled na jezero, s kopci a strmými horami, s tou procesí stromů různých druhů silně proti světlu a absolutní nepřítomností člověka, což zdůrazňuje absolutní panenství Marie.
Responses