Origem da Nossa Senhora das Dores

Introdução

O título destaca a participação de Maria nas sofrimentos do Filho, não só como Mãe de Jesus, mas também como Mãe espiritual dos homens no contexto da graça. Esse tema é profundamente valorizado na piedade popular, que reconhece Maria como mediadora e intercessora junto a Cristo, reforçando sua importância no plano da salvação e sua proximidade com os fiéis.

Origens e expressões simbólicas do culto à Nossa Senhora das Dores

A devoção à Virgem das Dores desenvolveu-se a partir do final do século XI, com uma primeira menção às celebrações de seus 5 júbilos e suas 5 dores, simbolizados por 5 espadas, que antecedem a celebração litúrgica instituída mais tarde. Quando um desconhecido escreveu: “O Livro da Paixão de Cristo e da Dor e Lamento de Sua Mãe”, iniciou-se uma literatura dedicada à sua dor com composições sobre o tema do Lamento da Virgem. Depois, no século XII, também em decorrência de aparições da Virgem, houve um aumento desse culto e a composição do Stabat Mater, atribuído a Jacopone da Todi, autor também de Laudas em língua vernácula. Inicialmente, o culto à Virgem das Dores estava estreitamente ligado à Semana Santa, e por isso, especialmente nos países do Mediterrâneo, as estátuas de Nossa Senhora das Dores ou Virgem das Dores ainda hoje são levadas em procissão durante os dias da Semana Santa, junto com a do Cristo Morto. Mas então, no século XVII, nasceu sua festa, que foi estendida a toda a Igreja Latina em 1727. Originalmente era celebrada na sexta-feira antes da Semana Santa ou depois da Páscoa, depois em 15 de setembro. Durante a revisão do Calendário Católico Romano em 1969, apenas a festa de 15 de setembro permaneceu, embora em algumas localidades continue sendo celebrada nas datas antigas. Muitas são as imagens de Maria inspiradas em vários momentos de sua vida, e muitas são as formas de se dirigir a Ela. Entre essas imagens, as da Virgem das Dores estão entre as mais difundidas, talvez porque seja comum recorrer a Ela nos momentos de sofrimento. Não é por acaso que a contemplação das dores de Maria nasceu em um momento histórico difícil. Para uma mãe, ver o filho morrer é a maior dor. Assim, as mães e todos aqueles que sofrem por doenças, deficiências, injustiça, pobreza, perseguição, violência, luto, traição e solidão, podem encontrar Nela o modelo a seguir para suportar seus sofrimentos e manter a esperança. Os símbolos que identificam essa imagem estão todos ligados à Paixão. Os mais comuns são as espadas: uma, cinco ou sete, cravadas no coração, às vezes destacadas com uma chama em cima, o lenço na mão, o vestido roxo ou preto de luto, o rosto oval, inclinado e voltado para o céu, olhos grandes, boca pequena da qual se vê a dentição e mãos postas com dedos entrelaçados. Menos frequentemente, ela tem na mão a coroa de espinhos. Especialmente nas estátuas espanholas, o rosto da Madonna é muitas vezes sulcado por lágrimas. Além disso, em muitos casos, a estátua é de madeira e é revestida na cerimônia de vestição com roupas diferentes, de acordo com as circunstâncias. Em raros casos, a estátua da Madonna é temporariamente Virgem das Dores apenas para as procissões ou para celebrações especiais. Nesse caso, a estátua é vestida e frequentemente é-lhe aplicado um coração atravessado por uma ou mais espadas. Às vezes, a estátua só é visível ao público durante as procissões.

Nossa Senhora das Dores na piedade popular

Ao longo dos séculos, a devoção do povo cristão a Nossa Senhora das Dores foi crescendo continuamente, sendo venerada também com nomes que podem ser considerados sinônimos: por exemplo, A Virgem Chorosa, A Virgem Dolorosa, Nossa Senhora das Sete Dores, Nossa Senhora da Tristeza, Nossa Senhora do Lamento, Nossa Senhora da Transfixação, Nossa Senhora da Compaixão, Nossa Senhora da Piedade, etc., expressa de várias maneiras.

Em Sorrento (Nápoles), desde 1700, na “procissão branca”, assim chamada porque composta por encapuzados de branco, organizada por uma das várias confrarias e realizada nas primeiras horas da Sexta-feira Santa, a estátua de Nossa Senhora das Dores é carregada nos ombros por confrades que se sucedem de pai para filho.

Em Sevilha (Espanha), os presos se posicionam nas janelas e portas da prisão para ver a estátua de Nossa Senhora das Dores parar por alguns minutos em frente a eles. Eles a saúdam e rezam, e depois retornam para suas celas.

Em Barile (Potenza), na representação da Paixão de Jesus, a jovem mulher da cidade que interpreta Nossa Senhora das Dores, após se submeter a um jejum quase absoluto por três dias, avança nas duas horas de desfile com os olhos semicerrados e com os braços abertos, levando no peito o coração transpassado por sete espadas.

Em Reggio Calabria, Jesus e Maria são representados por duas grandes estátuas carregadas nos ombros ao longo de dois itinerários diferentes. Quando estas, seguidas por suas longas procissões, se encontram em uma curva da rua, ergue-se das duas fileiras um coro de lamentos e orações para evocar a dor de Maria ao encontrar Jesus caminhando em direção ao Calvário. Nesse momento, os portadores imprimem às duas estátuas um movimento de sobressalto, para fazer os espectadores entenderem os sentimentos de ambos.

Em El Salvador, na Sexta-feira Santa, homens e mulheres vestidos de luto seguem, em procissão, a estátua de Nossa Senhora das Dores para ir à igreja adorar Jesus Crucificado.

Na famosa Representação Sagrada do “Mistério da Paixão”, realizada desde 1633 a cada dez anos em Oberammergau (Alemanha), o papel de Nossa Senhora das Dores é desempenhado pela jovem mais virtuosa e respeitada da cidade.

Há celebrações em honra a Nossa Senhora das Dores como forma de agradecimento. Por exemplo, ainda hoje em Segni realiza-se a “festa do voto” duas vezes por ano: em setembro, para a festa litúrgica de Nossa Senhora das Dores no dia 15, e em novembro, em um dos domingos, para lembrar o livramento da epidemia de 1854. A participação do povo nas cerimônias religiosas é comparável à da Páscoa.

Nossa Senhora das Dores na literatura, na arte e na música

a) Em todos os séculos, houve escritores que escreveram, em prosa e poesia, sobre Nossa Senhora das Dores. Lembramos alguns século XX em ordem alfabética e com o ano de publicação de sua obra principal: Barbieri (1911), Bevilacqua (1983), Bonuzzi (1902), Calcara (1950), Capossele (1911), Corsaro (1947), Galli (1906), Geraldini (1924), Grancelli (1926), Manacorda (1948), Novaro (1937), Pelaez (1901), Pozzi (1939), Rastelli (1948), Ricciotti (1941), Roschini (1927), Vinci (1949), William (1937), etc.

b) Pintores e escultores que retrataram Nossa Senhora das Dores têm nomes famosos. Lembramos alguns em ordem alfabética e com o ano de sua morte: Bellini (1516), Caliari (1850), Dolci (1686), Ghirlandaio (1494), Michelangelo (1564), Morales (1558), Naldini (1691), Rubens (1640), Sassoferrato (1685), Ticiano (1576), Van der Weyden (1464), etc. Eles a retrataram em diversas poses, mas todas sugestivas: em figura inteira ou em meio corpo, com uma espada ou com sete espadas no coração, ou com sete medalhões dispostos ao redor da sua figura, ou com o corpo do Filho morto apoiado em seus joelhos. Giovanni Bellini apresenta Nossa Senhora das Dores sustentando o corpo morto de Jesus, segurando-o com a mão e com o rosto. Ela está totalmente inclinada em uma ternura dolorosa e está tão ocupada e preocupada com o Filho que esquece a própria dor. Giovanni Caliari mostra Nossa Senhora das Dores em pé, aos pés da cruz, digna e dulcíssima, com a mão esquerda estendida em direção a Jesus recém-descido da cruz, com a direita ligeiramente levantada em direção ao céu, enquanto busca com o olhar o encontro com o Pai para oferecer o Filho e a si mesma. Paolo Naldini retrata Nossa Senhora das Dores com os braços abertos, o coração transpassado por sete espadas, com o gesto de oferecer com a mão direita o escapulário da confraria e com a esquerda a Coroa das Sete Dores. Na capela de Nossa Senhora das Dores construída em Jerusalém no Calvário, os olhos da estátua da Madonna permanecem fixos, seja que se observe de um lado ou do outro. É um efeito óptico criado pelo artista que colocou duas pérolas brilhantes nos olhos da estátua. O grupo escultórico colocado na cripta do santuário da Madonna do Divino Amor em Roma mostra Nossa Senhora das Dores ajoelhada secando o sangue de Jesus descido da cruz, enquanto olha para o peregrino e o convida a unir-se a ela nesse piedoso ofício. E muitas outras formas artísticas.

c) Celebrados músicos compuseram versões do Stabat Mater, como por exemplo: Palestrina (†1594), Alessandro Scarlatti (†1725), Pergolesi (†1736), que chamava Nossa Senhora das Dores de sua musa celestial, Rossini (†1868), Verdi (†1901), Dvorak (†1904), etc. Alessandro Scarlatti também escreveu um oratório em honra à Virgem das Dores.

A festa de Nossa Senhora das Dores

O primeiro documento certo sobre o surgimento de uma festa litúrgica em honra à dor de Maria provém de uma igreja local: de fato, em 22 de abril de 1423, um decreto do concílio provincial de Colônia introduzia nessa região a festa de Nossa Senhora das Dores como reparação pelos sacrílegos ultrajes cometidos pelos hussitas contra as imagens do Crucifixo e da Virgem aos pés da cruz.

Em 1482, o Papa Sisto IV compôs e mandou inserir no Missal Romano, com o título de “Nossa Senhora da Piedade”, uma missa centrada no evento salvífico de Maria aos pés da cruz. Posteriormente, essa celebração se difundiu no Ocidente com várias denominações e em diferentes datas. Além da denominação estabelecida pelo concílio de Colônia e daquela fixada na missa de Sisto IV, também era chamada: “Da transfixão ou martírio do coração da bem-aventurada Maria”, “Da compaixão da bem-aventurada Virgem Maria”, “Do lamento de Maria”, “Do pranto da bem-aventurada Maria”, “Do espasmo e das dores da Virgem”, “Dos sete dores da bem-aventurada Virgem Maria”, etc. Quanto à data, variava entre a sexta-feira após o domingo in albis, ou o primeiro sábado após a oitava da Páscoa, ou a sexta-feira após o segundo domingo de Páscoa (para não mencionar a data fixada pelo concílio de Colônia, ou seja, a sexta-feira após o terceiro domingo de Páscoa)… até a segunda-feira ou sexta-feira ou sábado após o domingo da Paixão.

Em resumo: no nome, passa-se da “commendatio” aos “septem dolores” (ou seja, da cena aos pés da cruz para as diferentes dores da vida de Maria), e na data, do tempo pascal para o tempo quaresmal: naturalmente, essas transições ocorrem lentamente, embora seja impossível acompanhar o desenvolvimento. Em 18 de agosto de 1714, a Sagrada Congregação dos Ritos, a pedido do prior geral dos Servos de Maria, concedeu que a “Comemoração solene dos Sete Dores da bem-aventurada Virgem Maria”, já celebrada em algumas províncias por indulto especial, fosse estendida a toda a ordem na sexta-feira da Paixão com rito duplo maior.

Em 22 de abril de 1727, o Papa Bento XIII, também a pedido da ordem servita, estendeu a festa dos Sete Dores de Maria a toda a Igreja Latina e a fixou, conforme a data da ordem, na sexta-feira após o domingo da Paixão: assim, alcançou-se a unificação tanto do título quanto da data. Com a reforma litúrgica de Pio X, que desejava destacar o domingo, essa festa de setembro – em 1913 – deixou de ser uma festa móvel e foi fixada em 15 de setembro, data em que já era celebrada no rito ambrosiano, que comemorava os Sete Dores no dia da oitava da Natividade de Maria.

O novo Calendário de 1969, além de suprimir completamente a comemoração do tempo da Paixão e reduzir o grau da celebração de 15 de setembro a uma simples “memória”, também mudou o título da festa (Beata Maria Virgem das Dores): não se faz mais a memória específica dos “Sete Dores”, mas busca-se contemplar “a dor” de Maria de forma global.