O Objawienie Marii według św. Angelika (II część)

W trzeciej scenie Anunciacji uproszczony jest układ przestrzeni.

Widzimy tylko wejście do sali, po prawej stronie. Wydarzenie wciąż ma miejsce na podwyższonym werandzie otoczonych murami, ale zniknęła laska za granicą muru widoczna po lewej stronie. Zniknęła także jedna część portyku. Sala otwiera się w kierunku wschodu, gdzie pochodzi światło rzucające cienie na podłogę i ścianę po prawej stronie. Całość jest skierowana do kontemplacji fraszek dominikanów, co potwierdza obecność św. Piotra z Verony, męczennika zakonu, w malowidle.
“Jesteś ogrodem zamkniętym, moja siostro, moja narzeczona, ogrodem zamkniętym i źródłem zakrytym” (Księga Pieśni 4,12).
Sala ponownie otwiera się w kierunku wschodu, a patrząc na zachodzące słońce, widzimy to, co dzieje się między niebem a ziemią, jakby przedłużenie intymności sali z obu stron muru. Układ przestrzeni jest złożony i elegancki. Nie ma już raju ogrodowego z korytarza. Ogrodowa sceneria Anunciasji została zamieniona na uporządkowany ogród z palmami i doniczkami z terakoty. Cyprysy, wcześniej ustawione za płotem, tworzą teraz sceniczny alej z murami graniczącymi wraz z ozdobieniem klauzury i doniczkami z terakoty zwróconymi ku centralnemu źródłu. To ogród ukochanego, jak opisuje Pieśń Pieśni: “źródło ogrodu, żywe wodne źródło” (Księga Pieśni 4,13a.15a).
Przed centralną oknem wprowadzającym światło ze wschodu, nie ma już symbolu gołębia, na który zwracała uwagę rytuał celebracji przedstawiony w panelu dla szafki z srebrem.
# Obraz Marii w celi klasztornej

W ciele klasztoru, w oddaleniu od głośnego zgiełku, panuje cisza i kontemplacja. Przed nami, w centrum tej intymnej sceny, znajduje się Maria, nie na tronie, jak wcześniej w Cortonie lub Montecarlo, ale po prostu siedząca na ławce w refektarzu, zwrócona w stronę Gabriela. Ubrana jest w tunikę oświetloną i płaszcz cienia, z marzycielskim wyrazem twarzy i lekko poruszającymi się ustami, jakby delikatnie dotykając anioła.


W celi Maria klęczy na małej ławce, otoczona delikatnym blaskiem różowych szat.
Ta kompozycja to szczyt abstrakcji i intymności. Arka, minimalistyczna w swojej formie, przyciąga naszą uwagę do sceny. Proporcje i przestrzeń są przedstawione z niezwykłą subtelnością, niemal jak twarz. Anioł wydaje się unosić z ziemi, prosty i majestatyczny, z zaciągniętą w delikatny gest i postawą pełną szacunku. Maria, klęcząc, jest skupiona na modlitwie, z otwartą księgą w ręku, co może symbolizować pamięć o proroctwach. Jej różowa szata sprawia, że wydaje się przezroczystą, oddając jej wewnętrzną łaskę i gotowość do przyjęcia tajemnicy.
Piękno tego dzieła wynika z całkowitej powściągliwości i rezygnacji z opisu w ewangelii. Delikatne kolory postaci kontrastują z jasnym podłożem, tworząc subtelne cienie i podkreślając ich obecność.
Tomas z Akwinu w swoim Komentarzu do Anielskiej Zdrowia (1.1.2) opisuje scenę tak: “Maria jest pełna łaski również w tym sensie, że łaska jej duszy przejawia się w jej ciele… Tak jak jej ciało przyjęło Syna Bożego, tak jej dusza była pełna łaski, która przekraczała granice ludzkiej natury”. Hugo z Saint-Victor dodaje: “Miłość Ducha Świętego płonęła w jej sercu do tego stopnia, że dokonywała cudów w jej ciele, aż narodził się Bóg-Człowiek”.
# Używanie adoracji Encarnacji Pana
Sugerowane jest przez *Meditationes Vitae Christi* franciszkanina Pseudo-Bonaventury, a błogosławiony Angelicus przedstawia je zarówno na panelu Anuncjacji, jak i na panelu Bożego Narodzenia.
# Trwająca insistencja w szafce srebrnej dla Świętej Annunciaty Służebnic Marii we Florencji
Cytat z rozdziału 4 Księgi Psalmów:
> „Jak piękna jesteś, moja przyjaciółko, jak piękna! / Twoje oczy są gołębią wśród twoich loków… / Purpurowy jest twój język, pełen łaski jest twój usta… / Jesteś cało piękna, moja przyjaciółko, nie ma w tobie plamy… /… serce, moja siostro, narzeczona, / Uwięziłeś moje serce jednym spojrzeniem.” (Kt 4,1.3.7.9)
# Pozycja Marii na kolanach
Odsuwając ją od ławki, na której zwykle się modli, o. Jan podkreśla wydarzenie, które miało miejsce między ziemią a niebem, między Marią a Duchem Świętym, który w centralnej fontannie zbliża się do niej. Ona jest ubrana w strój ceremonialny, nosząc czerwoną suknię i niebieski płaszcz, identyczne z habitem Słowa Bożego, zmieniające się jedynie na kolejnych panelach po zmartwychwstaniu, gdzie łączy się z chwałą Pana, podobnie jak Jezus podczas Transfiguracji, mycia nóg, Drogi Krzyżowej, zmartwychwstania lub gdy Maria dzieli swoją chwałę.
# Wariant zewnętrzny: architektura otwiera się na tle ogrodu, tak zwanego *Hortus conclusus*, symbolizując dziewictwo Marii przy jej poczęciu i porodzie. Duch Święty w postaci piony znajduje się również między iglicami cyprysów. Anioł wskazuje palcem w niebo, a napisy u góry i na dole opisują odpowiednio proroczą wizję Izajasza i anielskie ogłoszenie. W scenie Anuncjacji, z centralną perspektywą, Maria modli się w jasnym atrium przypominającym *Hortus conclusus*, antologię symboli maryjnych. Cyprysy widoczne za Marią nawiązują do tych na górze Syjonu:
> „Wyrósłem jak cyprys na górach Syjonu” (Prz 3,18).
# Otwarta balustradę w tle krajobrazu odnosi się do Marii jako *bramy nieba*. Maria przyjmuje z rozwagą i uważnością słowa anioła, wskazującego palcem w niebo. Scena rozgrywa się na otwartym poddaszu otwierającym się na niebo i horyzont, oświetlonym poranną aurą zapowiadającą chwałę popołudnia. Tradycyjne trybuny z księgami zastąpiono liśćmi zawierającymi łaciński tekst proroczej wizji Izajasza oraz słowa anioła: „Oto poczniesz i rodzisz syna, któremu nadasz imię Jezus” (Łk 1,26-38).
# Scena pełna architektonicznych aluzji do nowego świątyni, w której Bóg zamieszka z ludźmi. Ustawiona na otwartym poddaszu, otwierającym się na niebo i horyzont, scena przedstawia Marię jak *bramę nieba*. Anioł wskazuje palcem w górę, a jej postawa wyraża rozwagę i uważność wobec słów anioła.
# W korytarzu, przez który Gabriel wszedł łukiem, który wygiął jego postać, przestrzeń architektoniczna człowieka nie zawierałaby ani Anioła, ani Marii, która w trzech obrazach ma proporcje większe niż naturalne, a teraz intensywnie rozszerza się ku Dziewicy w chwili statycznej, niemożliwej do uchwycenia, zatrzymując skrzydła w kształcie irysów na ozdobnej tunice z falbanami i zdobieniami na rękawach oraz na dole, wyszywane na dolnej części i na rękawach; jej twarz jest w czystym profilu, bardziej skierowana ku nam niż ku niej.
Na panelu przedstawiono go również klęczącego w aktach czci. Sugestię tę czerpie się także z franciszkańskiej pokory wobec Słowa, które stało się ciałem w Marii.
## Po studiach licencjackich w Mariologii
Chcesz pogłębić swoją wiedzę na temat Mariologii? Poznaj **Podyplomowe Studia Mariologiczne** oferowane przez Locus Mariologicus – akademickie kształcenie łączące rygor teologiczny, życie duchowe i żywą tradycję Kościoła.
Responses