Anunțarea Mariei conform lui Beato Angelic (Partea a II-a)
În sală, se zărește doar un singur drum de intrare, pe partea dreaptă extremă. Evenimentele au loc încă pe terasa ridicată din iarba înconjurată de un gard, însă pădurea dincolo de limita zidului, vizibilă la stânga, a dispărut, iar iarba nu mai indică prezența acestui zid. O aripă a porții a dispărut, de asemenea. Sala se deschide spre răsărit, de unde vine lumina care proiectează umbre pe podea și pe peretele din dreapta. Este o întreagă scenă, nu doar o parte, ca în coridor, care a devenit superfluă: afisul se adresează contemplării rezervate a fraților predicatori, confirmat aparent de prezența în pictură a Sfântului Petru de Verona, martirul dominican.Impactul este din nou puternic și imediat, un ecou direct al Cântului Cântărilor:
„Tu ești un grădină închisă, sora mea, soția mea, un grădină închisă și o fântână sigilată” (4,12).Spațiul se deschide din nou spre izvorul vieții, și noi, cu fața spre lumina apusului, privim un eveniment care are loc între cer și pământ, într-un fel de prelungire a intimității camerei închise de pe cele două părți ale zidurilor. Locul este complex, foarte elegant. În afară nu există Paradis. Grădina împădurită a Anunțării din coridor a fost transformată într-un grădină foarte îngrijită cu palmieri și ghivece de teracotă. Cipresii, aliniați acolo în spatele gardului, sunt acum aranjați într-o alee spectaculoasă cu un zid de frontieră, decorat la fel ca și coroana claustrului, cu ghivece de teracotă orientate spre fântâna centrală. Este grădina Cântului, pe care iubitul o personifică:
„Sursă de grădină, sursă de apă vie” (Ct 4,13a.15a)În fața ferestrei centrale care introduce lumina răsăritului în frescul din coridor, nu există nici o emblemă a porumbelului, pe care o insistă sărbătoarea rituală a panoului pentru un dulap de argint.
Un silenț adorator se ridică din contemplarea misterioasă a celulei din convent. În fața acestei centralități, prețioasă în amintirea Cântului, celula vinului, cea a Caterinei de Siena, celula sângelui și cea a auto-cunoașterii, Frai Ioan Angélic o prezintă pe Maria pur și simplu așezată pe un banc în refectar, nu pe tronul pe care o plasase la Cortona sau Montecarlo, aproape într-o poziție complet verticală, având în față pe Gabriel și fiind dincolo de el, îmbrăcată într-o tunică de lumină și un mantiu de umbră, cu privirea visătoare ca întotdeauna, buzele ușor mișcându-se, atingând ușor îngerul, între sală și noi.
În apropierea mănăstirii, Maria stă aplecată pe un scaun mic. Întregul ei corp este cuprins de veșmintele roșii, evidențiate de lumina care vine din Orient.
Aici avem o maxim de abstracție și intimitate. Linii ale porții în arc sunt reduse la minimum și ne aduc în scenă. Spațiu și proporție sunt încredințate unei nuanțe foarte sensibile, aproape un chip. Arhanghelul pare să se ridice din pământ, simplu și impunător, cu un gest strâns și o atitudine reverentă. Maria este în genunchi, fără mantie, surprinsă în rugăciune, cu o carte parțial deschisă în mână, ceea ce poate însemna amintirea profețiilor: scrisă într-un roz impalpabil care o face să pară transparentă, ea este atentă, mai mult decât la cuvintele îngerului, la Spiritul care vine și la împlinirea misterului. Este, de fapt, momentul încarcerării Verbelor: *Fiat*. Curba blândă a arcurilor conectează persoanele de sus și exprimă dialogul lor: mesajul și ascultarea, propunerea și primirea.Minunarea acestei picturi provine din sobrietatea absolută a ansamblului, care corespunde renunțării la orice descriere în relatarea evanghelică: ușurința culorilor celor două personaje este însoțită de zorii solului și tencuielii, pe care arcele de afecțiune sunt desenate ca umbre de lumina de dimineață care vine din afară.Un comentariu despre salutarea angelică a lui Toma de Aquino (1.1.2) descrie scena astfel: «Maria este plină de har și în sensul în care harul sufletului ei se revarsă peste trupul ei […] … astfel încât trupul ei a conceput Fiul lui Dumnezeu. După Hugo din Sfântul Victor, dragostea Sfântului Spirit ardea atât de intens în inima ei, încât realiza minuni în trupul ei, până la punctul în care s-a născut Dumnezeu-Omul».Utilizarea adorării Încarnației Domnului este sugerată de *Meditationes Vitae Christi* franciscane ale lui Pseudo-Bonaventura, iar Beato Angélico o va reprezenta atât în panoul Anunțului, cât și în cel al Nașterii.În dulapul de argint al Sfintei Anunțări a Servitorilor Mariei, din Florența, persistă insistența din capitolul 4 al Cântului Cântărilor:«Cum ești de frumoasă, prietena mea, cât de frumoasă ești!»«Ochii tăi sunt porumbei între buclele tale…Buzele tale sunt un fir de vișin, gura ta este plină de har…Ești frumoasă în întregime, prietena mea, nu este pată pe tine»«… inima, sora mea, mireasă,Ai captivat inima mea cu un singur privit» (Cântarea Cantărilor 4,1.3.7.9)Așezând-o în genunchi pe pământ, nu pe bancă, pe care o arată neglijentă, frătele Ioan subliniază evenimentul care a avut loc între pământ și cer, între Maria și Spiritul care, la fântâna centrală, vine către ea. Ea poartă haine de ceremonie, sărbătorind nunta sacră, tunică roșie și mantie albastră care, identică cu habitul Verbului Încarnat, se va schimba doar în panourile care urmează Răscrierii și unde se unește cu gloria Domnului său, analog cu ceea ce se întâmplă lui Isus la Transfigurare, spălarea picioarelor și pe Via Crucis, la Răscriere sau când Maria împărtășește gloria sa.Varianta în aer liber: arhitectura se deschide spre fundul unui grădină, numit Hortus conclusus, pentru a simboliza virginitatea Mariei la concepție și la naștere. Aici este, de asemenea, prezentă Sfânta Duh sub forma unei porumbei între vârfurile cipreșilor. Un înger indică spre cer cu mâna, iar scrierile de pe marginile superioară și inferioară relatând profeția lui Isaia și anunțul îngerului. În scena Anunțării, cu o textură de perspectivă centrală, Maria se roagă într-un atrium luminos care amintește de Hortus conclusus, o antologie de simboluri mariane. Cipreșii care se văd în spatele Mariei fac aluzie la cei de pe Muntele Sion.
Balustrada deschisă spre peisajul din depărtare amintește de Maria ca de „poarta cerului”. Maria primește cu prudență gânditoare și atenție cuvântul îngerului, care întinde un deget spre cer. Scenariul, încărcat de referințe arhitecturale aluzive la noul templu în care Dumnezeu va locui cu oamenii, se află într-un acoperiș deschis spre cer și orizont, la lumina dimineții care prefigurează gloria amiezii. Cartea tradițională de pe tribună este înlocuită de foi care relatând în latină profeția lui Isaia și cuvintele îngerului: „Iată că vei concepe și vei naște un fiu, căruia îi vei pune numele Isus” (Lc 1,26-38).Pe coridorul prin care Gabriel a pătruns prin arcada care l-a făcut să se îndoaie, spațiul arhitectural al Omului nu ar conține nici un înger, nici pe Maria, care, în cele trei picturi, au proporții mai mari decât cele naturale, și acum se extinde intens către Fecioară într-o pauză de o statică imposibilă, ținându-și aripile de iris setiforme pe tunica elaborată cu borduri la mâneci și pe piept, brodată în partea inferioară și pe mâneci, fața în profil pur, mai mult pentru noi decât pentru ea.Pe panou, ea este, de asemenea, reprezentată în genunchi, în adorație. Sugestia provine și din venerația franciscană datorată întregii creații, Verbul care s-a făcut trup în Maria.Eu cresc atât de înalt ca și cipresii de pe munţii Hermonului (Sir 24,13-17).
Responses