Mariologia iconografică a lui Piero della Francesca (partea a III-a)
Maica Domnului de la Monterchi seamănă cu toate femeile însărcinate din lume. Ea este ca ele, îngrijorată și fericită, epuizată și mândră. Toate fanteziile și gândurile ei sunt pentru copilul nenăscut, pentru el, corpul ei devine greu și crește. Există două niveluri de reprezentare: pe de o parte, imaginea unei femei însărcinate atât de plauzibilă și idealizată, încât devine emblema unei condiții eterne: maternitatea și generația umană. Pe de altă parte, figura unui mister de nedescoperit. Totul este echilibru spațial și uman. Lentitudine, tăcere, sobrietate și demnitate, aceasta este monumentalitatea într-un timp care nu durează, ci eternitate.
Marea lui Piero constă în a fi găsit un punct de sinteză între cele două niveluri de reprezentare, sub semnul unei naturalități sublime, aproape didactice. Pentru a găsi privirea privitorului, ochii lui se îndreaptă delicat spre soarta Fiului.
Sunt îngerii care ne arată un miracol în desfășurare. Cei doi îngeri care ridică cortina cortului militar, pielea de gâscă a îmbrăcămintei indică că aceasta este o cortă de căpitan, ne arată nu un conducător, ci o tânără pașnică pe cale să nască.
Maica Domnului, cu o expresie pensativă, dar serenă, care nu privește pe nimeni în față, care își deschide modest rochia și arată interiorul alb, pur și nevinovat. Imaginea păcii invită la bunul simț între părți ostile, ne face să reflectăm asupra viitorului care se află în pântecul unei femei, o femeie din popor, înconjurată de o mică aură care o face sacră în gândul tuturor, pacea tuturor și a multora.
În 1452, după moartea pictorului florentin Bicci di Lorenzo, Piero acceptă sarcina de a continua lucrarea sa în absida mare a bisericii San Francesco din Arezzo, comandată de familia Bacci. Legenda Adevăratei Cruci, reelaborată în secolul al XIII-lea de Jacopo da Varagine în Legenda Aurie, despre triumful Crucii care, de la moartea lui Adam, conduce omul spre mântuire, era un subiect de mare complexitate. Cu toate acestea, Piero, în coroana bisericii, pictează detaliile sale fanteziste în unele dintre imaginile cele mai solemne și liniștite ale artei occidentale.
Inesquecibil este decorul adorării Sfântului Pădure de către Regina de Saba și de către femeile din procesiunea ei, de o eleganță extremă în îmbrăcăminte și port.
Legenda nu include Bună Vestire, deși este introdusă de dorința Ordinului Franciscan, astfel încât Visul lui Constantin și Bună Vestire se confruntă ca intervenții cerești în singura istorie a mântuirii.
O monumentală Maica Domnului diferă de iconografia clasică a Bisericii Bunii Vestiri. În realitate, nu suferă pasiv anunțul îngerului, ci îl primește cu o atitudine impunătoare și serenă.
Fecioara este reprezentată citind o carte de rugăciuni, pe care o ține cu grijă în mână, iar degetul ei indică un semn la sfârșitul vizitei, într-o interpretare extrem de realistă.
Din înălțime, apare la jumătatea înălțimii Tatăl Etern, care, deasupra unei nori, își întinde mâinile, trimițând Sfântul Duh către Fecioara, sub forma razelor de lumină aurie, prin care se va realiza Încarnarea.
Dumnezeu Tatăl și Fecioara Maria sunt solide volume de culoare, în timp ce Arhanghelul Gabriel, în postura sa de profil, amintește de tradiția secolului al XIV-lea.
Gândul nostru se îndreaptă spre prima Anunțare a lui Piero, pictată în două panouri ale Polipticului Milostivirii, unde Arhanghelul Gabriel
Se aseamănă cu ființele cerești din picturile lui Beato Angélico, dar cu un corp puternic și viguros, viu și concret.
Maica Domnului, în anunțarea ei, este înfățișată cu un mantiu evazant, de asemenea, într-o atitudine foarte realistă, degetele sale marcând o carte de rugăciuni.
Din mijlocul anilor 1450 până în 1468, Piero a lucrat la un poliptic pentru un convent al Sfintei Antonie din călugărițe din Perugia. Compoziția include o Bună Vestire în partea superioară, patru sfinți pe părțile laterale ale Fecioarei și trei scene de miracole în predela. Mama cu Pruncul este în centrul compoziției, așezată pe un tron bogat, cu fundal aurit, împodobit cu un damasc de mătase aplicat pe perete. Chipurile Mamei și ale lui Isus Prunc sunt absorbite, gânditoare, aproape triste, amintind intensitatea lui Masaccio și tăria tăcută a lui Domenico Veneziano.
Dar este Anunțarea de la culme care se remarcă prin perspectiva sa puternic controlată. Columna se deschide într-o fugă clară, aerisită și luminată în perspectivă și separă figura Arhanghelului de Fecioara Anunțată. Aceasta își desenează profilul pe fundalul negru care îi conferă adâncime. Degetul care ține cartea ține un semn al unei rugăciuni întrerupte brusc. Și aici apare din nou o Fecioară, atentă la ascultare, gata să răspundă, care își păstrează Cuvântul în inimă și îl meditează cu asiduitate.
O artistă depășește încă o dată limitele impuse de un mecenas cu un gust artistic depășit și, datorită folosirii vopselelor uleiate, reprezintă un portal însorit, extraordinar de întins, în seria de capiteie, spre punctul de fuziune. Fiecare arcă și fiecare coloană aruncă o fâșie subțire de umbră în splendidul claustru, care pare a depăși orice inspirație arhitectonică.Masterat în Mariologie
Doriți să vă aprofundați formarea în Mariologie? Familiarizați-vă cu Masteratul în Mariologie de la Locus Mariologicus – o formare academică care îmbină rigoarea teologică, viața spirituală și tradiția vie a Bisericii.Vrei să studiezi serios mariologia?
Acest articol își trage materialul din operele bibliotecii Locus Mariologicus. Specializarea în Mariologie te conduce la aceleași surse, cu îndrumare academică: Scriptura, Părinții Bisericii și Magisteriul, de la primul dogmă până la problemele contemporane.
Responses