Beato Angélico’ya göre Meryem’e duyuran

Işık ressamı

Angélico’nun (14. yüzyıl) eserlerinde, sanat, sanatsal değerinin ötesine geçen anlamlar ve işlevler kazanır. Sanatsal doğasının anlaşılması, bu anlam ve işlevsellikleri göz ardı edemez. Sanat eseri olarak ele almak ve sadece sanatsal açıdan değerlendirmek, bu eserleri sanat olarak anlamamayı içerir.

Bu nedenle, estetik, sanat eleştirisi ve sanat tarihinin sorunlarına duyarsız kalmaz, aynı zamanda teolojik ve litürjik sorunlara da duyarlıdır. Aslında, bu tür eserlerin ikonografisi ve onu kuran ikonolojinin arasında, kültürün oluşturduğu bir osmoz halkası vardır, bu durumda küresel olarak Hristiyan bir kültürdür. St. Thomas Aquinas öğretir:

«Güzellik esasen düşüncede bulunmada, yani Akılla düşünmede mevcuttur, bu nedenle Akılla düşünmekten bahsederken: Onun güzelliğine aşık oldum»

(S.Th. a. 2 ad 3)

Ve Aziz Gregorius Magno ekler: «Kontemplatif yaşam, daha sevimli, tatlıdır».

Fra Angélico’nun kişiliği bu sinergide yatar, aslında en yüksek noktadır. Gotik sanatın son temsilcisi ve insanizmin ilk savunucusu, bağımsız bir sanatçı ve vaaz eden bir öğretmendir, doğanın sevinçlerini paylaşan ilk kişidir: Anunciação freskleri ve Noli me tangere (Beni dokunma) San Marco’da, bahçeleri ilkbaharın taze ve neşeli havasını vurgular.

Sevgili Melek, görkemli güzelliğin büyüsünü, çok yoğun bir ifade ilgisini, en zarif renklerin çekiciliğini ekler. Sahneleri, dokunaklı ve aynı zamanda tanımlanamaz bir değere sahiptir, bu nedenle daha fazla söz söylemek mümkün değildir.

Altının derinliklerinden çıkan altın, auréolaların ve melek kanatlarının zarif nakışları gibi, Tanrı’nın parıltılı ve göz kamaştırıcı gücünün çizgileri arasında ve meleklerin altın sarısı salkımlarında zıplar.

Dediği gibi, o pinceleyle önce dua eder, sonra resme başlarmış gibi görünüyordu. Dua yoluyla Tanrı’dan aldığı ilham, ona Meryem, azizler ve Üçlü’nün yüzlerini resmetme konusunda melekî bir yetenek verdi. Onun resimlerinin güzelliğini anlamak için, onu hareketlendiren ve yönlendiren o iman hayatının bir parçasını paylaşmak gerekebilir. Tabii ki, Beato Angélico Orta Çağ’ın sonlarına ve Rönesans’ın başlangıcına denk gelir ve sanat tarihçileri onu Masaccio, Ghiberti, Filippo Lippi, Lorenzo Monaco ve hatta Flamanlarla ilişkilendirir. Ancak, net uzay düzenlemesi, genişlemiş nefes alan manzaralar, parlak renk yelpazesi ve bu yelpazenin içinde sonsuz ve narin tonlar içeren zenginlik tamamen onun özeldir. Hatta bir kutsal resmin retorik ve haklı bir şekilde anlatıldığı da söylendi. O, Donatello’nın gerçekçiliği ve Alberti’nin tarihsel teorileri arasında bir denge kurarak, hareketli bir konuşma ve insan diyaloguna açılan, daha çok bir anlatım olan bir sanatın yolunu açan bir sanatçıdır.

Melekîyi anlamak için onun gizemini anlamak gerekir. O, ikonografik olarak kurtuluşun hikayesini anlatır, ve bu hikaye Florentin Rönesans’ın yeni stiliyle, varoluşsal bir bakış açısıyla kurtuluşun sırrını düşünmekle kasıtlı olarak eşleşir.

Beato João Angélico, bir hagiógraf (Kutsal Yazılar yazarı) olarak, Tanrı’nın insanlığa açıklanmasını kilise hizmeti açısından renkli ve aydınlık bir şekilde yazmaktadır. Bu, 1439-1443 yılları arasında Floransa Konsili’ne katılan Yunan filozoflarının ifadelerine göre, bir keşiş olarak yazmıştır. Bu nedenle, kilise içinde hagiógrafın görevini yerine getirir, bakanlık ruhani deneyimi ve manastır yaşamı deneyimiyle aydınlatıcı resmini oluşturur. Bu nedenle, onun eserinin parçaları, her biri onun yaşadığı manastır topluluğu ve kilise içinde özel boyutlarda gerçekleştirilir, bu da onunla birlikte yaşayanların tanıklığına dayanır. Litürjik toplanma ve kilise topluluğu, manastır topluluğu, kor, manastır, hücre, yemekhane, vaiz keşişin çalışma yeri ve ressamın tekniği birbirine karışır ve güçlenir.

Fra João Angélico, İtalyan Rönesansı’dan günümüze kadar, kutsal sanat eserlerinin ve litürjik sanatın yaratıcıları olarak haklı bir şekilde iddia edebileceği on iki sanatçının küçük serisini açar. San Domenico’nun düzenli rahiplerinin manevi geleneği ve Camaldolense keşişlerinin litürjik sanat geleneği, onun sanatına ilham verir. İlişkileri, bir yandan Floransa’nın Antonino’su, diğer yandan Siena’nın Katarini’si ile bilinir. Ve tabii ki Thomas Aquinas da vardır. Fra João, Floransa’nın gelecekteki piskoposu olan Fra Antonino ile hem doğal hem de edinilmiş uyum içinde bulunurken, Santa Catarina, mistik bir filtre olarak sezgi ve resimsel uygulamalar sunar. Thomas Aquinas ise, kusursuz Kutsal Kitap kaynağı sunan ve açıklayan doktor olarak hizmet eder. Beato Angélico, Kutsal Kitap’ı bilir. Antonino de Floransa, Catarina de Siena ve Thomas Aquinas, tek bir Dominik gelenek içinde aliis tradere [diğerlerine vermek] düşüncesini takip ederler.

Frei João, Aquino’nun ruhaniyeti ve kültürünün temelini oluşturan inançların teolojik önemini kavrar: yeni insanlık ve yeni yaratılış, Kristoloji’nin temel taşıdır. Vücutlaşan Söz’ün aydınlığı ve insanın tanrılaştırılması, Ekklesioloji’nin temelini oluşturur. Mistik Catarina de Sena’nın zevkiyle, gizemli olayın “bugünü” kalır, Sakramentlerin ilkesi, Transfigürasyon, Çarmıh ve Paskalya’da gerçekleşir.

Anunç

Maria’nın Anunciação’nın ikonunda, Beatus Angélico, Kilisesi’nin çağrısı ve görevi hakkında sonsuza dek önceden işaret edilmiş görür. Bu çağrı ve görev, dünyada yalnızca Tanrı’nın Sözü’nün hayatı ve dünyevi macerasına getireceği Çapraz ile gerçekleştirilebilir. Aslında, görev ne kadar büyük, görünür ya da görünmez olursa olsun, kalbin ne kadar çok hazır bulunması gerekir. Tanrı’nın Sözü’nün ete ve kanına dönüşmesine tanık olan Meryem, sadece etini ve kanını değil, tüm varlığını – sevgi ve adanma yeteneği, çabaları, düşünceleri, şarkı sözleri, ibadet içindeki sessizliği – Verbo’ya verir.

Anunciação’un ikonunda her bir inanan, kendi çağrısını tanır. Kurtuluş işine değerli bir hizmet sunmak için büyük insan yeteneklerine ihtiyaç duyulmaz, ancak sadece alçakgönüllü ve tam bir sevgi sevgisi yeterlidir. Korkma, Meryem!

On altı kez, bildiğimiz kadarıyla, Rahip João, Melek Gabriel‘in Virjin Maria’ya haberi vermesini resmeder.

Onu daha ayrıntılı olarak resmettiği, Santa Maria Novella’nın altarına bir relik kutusunda tasvir ettiği daha karmaşık eserlerde tasvir etmiştir.

İlk manastırınızın misalini boyayın. Bu, Fiesole ve Cortona’daki Dominik kiliselerinde, Floransa’daki Santa Croce’deki Fransisken kiliselerinde ve Brescia’deki Santo Alessandro’daki Serviler’de anlatılır, hepsi 1444’te Jacopo Bellini tarafından yeniden işlenmiştir. Ancak gizemli kontemplasyon, özellikle de San Marco manastırının koridorundaki ve hücre 3’teki freskler ve Argenti Ofisi’nin 2. paneliyle Anunciação’da, Dominikler ve Serviler tarafından, Lord’un Encarnaasyonu’nun litürjik anısını sunar.

Koridordaki hiçbir fresk yok:

Rahip João, Anunciayonu bir templum içinde, karmaşık bir alan kesimi içinde yerleştirir, böylece hodie [bugün], Rabbin Vahiyinin anı net bir şekilde görünür. Bu, bir çimenlik alanda yükselen, zarif ve görkemli bir mimari yapıdır, bir salona açılan uzun bir odanın ortasında, etrafı ağaçlarla çevrili bir bahçede. On iki yapraklı bir kapı, sabah ışığıyla çerçevelenmiş ve ormana açılmıştır, çünkü zaman ve alanın özü, kapıdan duvarlara kadar demirle bağlanmış başlıkların üzerindeki kemerlerle vurgulanmaktadır. Etki güçlü ve anımsanabilir. Sonsuzsuz, çıplak hücre, 15. yüzyıl yapısı ve bu ve öteki tarafındaki çit dışındaki eski bitki örtüsü, Yaratılış’ın duyarlı yankılarıdır: Rabb Tanrı, Doğu’da Eden’de bir bahçe yarattı (Gn 2,8) ve Cantikler’in uyumu:

«İstediğim gölgenin altında oturuyorum ve ağzımda onun meyvesi tatlı. Sevgilim, beni şarap mahzenine getirdi ve üzerinde bana olan sevgi işareti onun üzerinde. Sevgilim duvarın arkasında, pencereden bakıyor, çitlerden gözükiyor. Şimdi sevgilim konuşuyor ve diyor:

«Kalk, dostum, güzelim, gel! Kış artık geçti, yağmur durdu, çiçekler çayırlarda çıktı, güvercin sesini duy. Kalk, dostum, güzelim, gel! Benim güvercinim, kayaların çatlaklarında. Yüzünü bana göster, sesini dinle, çünkü sesin yumuşak ve yüzün güzeldir».

(Çık 2,3-4.9-12.14)

Orta sütunun yaylığındaki o oymalı daire, İsaya’nın peygamberlik kartını (Is 7,14) uzatmaz, Cortona ve Prado masalarında olduğu gibi, bunun yerine hareket eden bir boşlukla doldurulur. Rahip John’un burada Adem ve Havva’nın Cennet’ten kovulmasını atlamasının amacı, Tanrı ile insanlığın nihai olarak gerçekleştirildiği evlilikle güçlendirilmektir. Eden Bahçesinden Şarkı Bahçesine, Litürji’nin bize sunduğu kutlama anılarıyla, Lord’un Encarnaasyonu’na geçeriz.