Antonello da Messina: mariologi “Homo novus”

Oleh Prof. Dr. Daniel C. Afonso · Diperbarui 9 Oktober 2026

Pendahuluan

Jasa Antonello da Messina tidak hanya terletak pada upayanya memperbaiki keadaan seni lukis modern, dengan menyebarluaskan penyempurnaan metode lukisan cat minyak, tetapi juga pada kenyataan bahwa ia adalah salah satu pelukis Italia paling unggul pada abad ke-15. Jasanya yang terutama adalah menggugah hati dengan kelembutan, baik dalam berbagai pokok yang ia lukiskan di mana kekerasan mengungguli kemanisan, keagungan mengungguli yang pastoral, penderitaan mengungguli kelembutan, maupun dalam ketenangan perasaan jiwa yang paling intim dan manis.

Lahir sekitar tahun 1430 di Messina, tempat ia meninggal pada tahun 1479, Antonello adalah salah satu tokoh paling penuh teka-teki dalam seni Italia, karena, mengingat sedikitnya kesaksian yang sampai kepada kita, ia menghayati identitas ganda sebagai seniman lokal yang mengikuti jejak tradisi dan sebagai seniman internasional yang mampu melakukan inovasi-inovasi revolusioner. Ia memasukkan tata bahasa Flandria ke dalam sintaksis Italia dan memberikan kepada kemanusiaan tanahnya, pulaunya, suatu ungkapan yang mutlak dan abadi.

Itulah yang dikatakan kepada kita oleh potret-potretnya, yang begitu “sangat Sisilia” sehingga seolah-olah kita mendengar mereka berbicara dalam dialek, dialek yang sama yang digunakan oleh Kabar Sukacita-nya. Kelekatan manusiawi pada subjek ini, transfigurasi liris dari substansi kemanusiaan yang paling intim dan paling berkobar, yang ia maksudkan untuk dibentuk menjadi sesuatu yang mutlak, adalah alasan dari rasa takjub yang misterius yang menguasai siapa pun yang memandang sebuah karya Antonello.

Karena itulah tokoh-tokoh duniawi dalam Penyaliban dari Sibiu tampak terbakar oleh nyala api batin, yang menghabiskan diri dan menyebar dalam panas putih langit lanskapnya. Karena itulah para kudusnya dan Sang Perawan menghadirkan kehadiran mereka yang lembut dengan penderitaan yang begitu besar dan keluhuran yang sederhana.

Antonello adalah wakil khas Homo Novus Renaisans, sebuah fenomena yang sepenuhnya Italia dari Sisilia sampai Venesia. Ia adalah simbol abad itu, abad ke-15, ketika manusia memperoleh kembali kesadaran akan dirinya sendiri sampai menyeberangi samudra yang luas untuk menemukan Dunia baru, ketika devotio moderna mendambakan suatu religiositas yang intim dan subjektif sebagai lawan dari kesalehan kolektif abad pertengahan.

Bahasa gerak tubuh

Dalam penggambaran Sang Perawan dengan Kanak-kanak, padanan feminin dari banyak potret laki-lakinya, Antonello da Messina mendapat ilham dari tanah kelahirannya. Baik penampilan fisik maupun sikap para Perawan karya Antonello, seperti tangan yang menahan kerudung Annunziata di Palermo, mengingatkan kita pada perempuan-perempuan Sisilia.

Para Perawan yang pertama, seperti Perawan Salting atau

Perawan yang Membaca menampilkan di atas latar datar satu warna keindahan yang cermat dari perhiasan dan mantol, yang mengacu pada pendidikan Antonello di bawah Colantonio, di Napoli, tempat ia pertama kali bersentuhan dengan seni Flandria.

Perawan Salting menampilkan sang Bunda dengan Kanak-kanak dalam pelukannya, dimahkotai oleh dua malaikat bergaya utara sebagai Ratu Surga. Sosok kecil bergaya gotik Yesus memegang di tangan-Nya sebuah delima, lambang kesuburan dan kerajaan Maria, tetapi juga lambang Sengsara karena warna merah biji-bijinya, seperti darah. Kerudung transparan Sang Perawan merupakan bagian yang menunjukkan keterampilan tinggi, demikian pula penggambaran indah perhiasan dan kain brokatnya.

Para malaikat, latar yang gelap, mahkota yang rumit dengan efek kilau logam, cahaya putih yang tajam mengacu pada seni Flandria yang mampu dipadukan oleh Antonello dengan kedalaman ruang dan monumentalitas Italia.

Wajah yang tegas dan tak tertembus, di mana segala sesuatu, dari helai-helai rambut yang gelap sampai pucatnya kulit, sampai garis-garis geometris alis dan mata, mulut yang misterius, telinga yang sempurna, tampak mencari kekerasan patung yang tak bergerak, membekukan dalam stilisasi marmernya suatu jenis kecantikan yang hangat, yang hingga kini masih dapat dikenali di antara perempuan-perempuan Sisilia.

Sebuah ikatan ikonografis menghubungkan Perawan Salting dengan Perawan yang Membaca, sebuah ikatan yang sungguh erat, begitu dekat sehingga tidak mungkin tampak kebetulan dan hampir menimbulkan gagasan bahwa Kanak-kanak Yesus menggantikan pada saat terakhir buku yang terbuka di tangan sang Bunda.

Perawan yang Membaca, yang wajah putihnya tampak memancarkan cahaya, karena mahkota yang dihiasi bunga bakung dan mawar, dan buku yang terbuka di tangannya, karya masa muda sang putra Messina yang ia sebut “sosok yang menusuk hati, dengan mulut yang getir, tangan yang panjang dan hampir seperti hendak menerkam, dengan wajah yang terkunci dalam garis-garis yang tersiksa”, menjawab banyak permintaan akan panel-panel devosional untuk kesalehan pribadi.

Untuk memperdalam refleksi tentang Mariologi dalam seni sakral dan seni lukis Renaisans, bacalah anjuran apostolik Marialis Cultus dari Paulus VI, yang menghargai ungkapan-ungkapan artistik sebagai sarana istimewa bagi devosi dan kontemplasi kepada Maria.

Perdalam studi Anda: jelajahi MariologiTeologi Mariapenampakan Maria dan Program Pascasarjana Mariologi.