Маріологія П’єро делла Франческа (1 частина)

П’єро делла Франческа (Сансеполкро [Тоскана] 1418-1492) безперечно є одним з найбільших італійських художників XV століття. Його просторове, монументальне та раціонально бездоганне малювання досягає найвищих ідеалів раннього Відродження, періоду, коли мистецтво і наука об’єднані глибокими зв’язками. Як Леонардо да Вінчі, народжений через дві покоління після нього, П’єро — видатний експериментатор.

Будучи майстром фресок, техніки, в якій він особливо вирізняється, він насамперед зацікавлений у застосуванні правил перспективи, нещодавно відкритих, до оповідальної та духовної живопису: абсолютна математична точність його творів сприяє абстрактній і іконічній якості його картин, надаючи його шедеврам потужного священного значення.

Контекст

Сучасний гуманізм і “сучасна відданість”

Час П’єро — це гуманізм, явище, що почалося на початку XV століття і виражає нове впевнення у світі, в людині, в її когнітивних можливостях. Вивчення класичної літератури та мистецтва дозволяє останньому етапу Середньовіччя створити основи майбутнього Відродження. Старі тексти відкриваються знову, старовинні статуї, медалі, монети оживляють класичну культуру, грецьку та латинську.

# Відновлення людини та її фізичностіВідновлення людини, її фізичної сутності, більше не придушується незручністю зображення, яке ніколи не повинно бути надто реалістичним, особливо коли йдеться про святих, дів чениць або навіть Бога. Стає очевидним стимул дослідження в протилежному напрямку, з нахилом до реалізму, який в основному прославляє людину, покладаючись на Бога та небесних істот, щоб надати їм обличчя, тіла та відчуття, які виражають повсякденний світ.# Мистецтво як відображення людської культуриПопулярна культура стала моделлю трагічних цінностей. Тому більше немає страху зображати Бога в людській формі. Звичайна мова перетворюється на епічну у вигляді стінних розписів, які прославляють Діву в її ролі матері, висвітлюють розірвану людську природу Христа на хресті та внутрішній містичний аскетизм святого.# Початок гуманізму в мистецтвіНасправді гуманізм у мистецтві Італії розпочався набагато раніше, ніж його літературний паралель. Арнольфо, Джотто, Нікола Пісано — це старійшини цього нового почуття до людини, ще первісного, можливо, несвідомого, але вже гордо напруженого для того, щоб вимагати від Бога права на існування незалежно від божественного. Усі скромні руйнівницькі настрої почали зникати. Зник страх торкатися губ Бога пензлем, малювати голову Христа або вагітний живіт Марії.# Відкриття фізичної красиЖодної бажання синтезу, тому що людина бачить себе в естетичному нарцисистському роздумі, який спонукає її шукати в дівах, святих, Христі та дитині характеристики своєї драматичної фізичності та необхідної людської природи. У мистецтві це — диво гумору: старе мистецтво, буквально віднайдене в цей період, стосується святкування міфу про когось, у вишуканості нудьги, де гладка лобова частина стає чистим мисленням.

П’єро делла Франческа вірив у людину і підносив її красу за допомогою моральних та етичних канонів, здатних підняти найвищі духи до найсуворішого моменту існування. Екстремальний виклик раннього середньовічного живопису полягав у діалозі з божественним без можливості обмежити його візуальним лексиконом людства. Обличчя мовчазні, віддалені, вписані в архітектури, які є майже метафоричним символом навколишнього світу.

Архітектурні цінності не мали на задньому плані пейзажів чи неба, пронизаного хмарами чи птахами, а золоту фольгу, з якою дуже сучасний П’єро змушений стикнутися в “Поліптиці милосердя”, ймовірно, його першій відомій роботі.

Але персонажі П’єро, особливо Святу Марію, виражають себе через мовчання, неперсональність, сповнену значень, обличчя, вирізьблені в об’ємі, широкі риси, наповнені простими думками, драматургія, яка вирішується, як тіні, у світлі. Мир у розумному просторі.

Що вражає, так це використання світла, розсіяне світло, що походить від суміші соматичних кольорів, яке він вивчав у Фра Ангеліко на стінах фресок монастиря Сан-Марко у Флоренції, і таким чином перетворюється на поезію.