列奥纳多·达·芬奇的《公告》（1472-1475年）
环境
莱昂纳多故意偏离了传统《启示》主题的图式，将场景设定在处女玛利亚家外的花园里，而不是通常的loggia或玛利亚的房间。
根据中世纪传统，场景通常设置在一个封闭的空间内，至少在描绘圣母时是这样，以便包含床等图标元素。而天使可以在外部放置，但必须在一个封闭的花园（hortus conclusus）中，高墙环绕的花园象征着玛利亚的腹中。达·芬奇以其他方式也遵循传统，事实上，我们在许多作品中发现这两个人物的位置（圣母在右，天使在左），例如贝托·安吉利科的《降生公告》。
此外，为了保持这次相遇的秘密，莱昂纳多在建筑的角落里画了圣母玛利亚，但可以隐约看到门口的床。然后，一堵低墙界定了小花园，但仍然可以通过。场景中大部分献给自然的部分似乎强调了神圣的成肉身奇迹，就像人类玛利亚一样，涉及到整个创造。
人们对草坪和底部植物花朵和其他物种的植物学描述给予了极大关注：这是对神圣创造的多样性和丰富性的致敬。草坪花朵尤其被仔细研究，呈现出精准的透镜效果。
在墙的远处，可以看到一条弯曲的河流，有船在航行，山间点缀着塔和树。光线非常明亮，仿佛是早晨，柔和地模糊了人物轮廓，预示着变化。
空间配置不再由十五世纪几何视角决定（这种视角也体现在建筑细节的装饰、建筑比例、地板和讲台上，中心焦点位于桌子上），而是通过色彩层次，尤其是在背景中。莱昂纳多使用了空气透视法，这种技术为远处的细节提供了更淡、更细腻的色彩，仿佛被雾气包围。事实上，他知道大气层中的许多尘埃层叠在眼和远处物体之间，使边缘变得模糊不清，有时甚至混乱。而近处的物体则被精心描绘，因为越近的物体，它们就越清晰可见。
理解的是，由于空中视角没有逐渐渲染，而是有与最靠近的树木相距甚远的突变，与背景相比，这种突变非常明显。在这些树木中，松树像柱子一样排列，似乎数学上分割了场景。天使
天使被描绘在一个经典的姿势中，好像刚刚滑翔而下，翅膀即将合上。然而，与其它例子（如西蒙·马蒂尼（Simone Martini）的《降生》）不同，这件衣服已经完全落到地上，在草地上显示出它的重量，似乎还能感受到着陆时的空气流动。
与通常描绘的天使不同，天使没有孔雀翅膀（被认为是神圣的动物和不朽的象征），而是拥有真实的鸟类翅膀，通过鸟类解剖学和鸟类学研究。
然而，存在一个奇怪的异常，因为原始的翅膀更短。后来有人添加了绘画，不理解莱昂纳多想要描绘的天使正在降落，因此翅膀是合起的。这个修正影响了莱昂纳多关于鸟类的研究以及对翅膀的写实描绘。
天使将一朵百合花，象征纯洁和贞洁，交给了圣母玛利亚。背景中的松树与圣母玛利亚、基督和教会的形象相关联，这可能是因为它高高向上生长，直达天上的原因。
位置设置是莱昂纳多经典的姿势，考虑了宽松而柔和的褶皱。有时，艺术家会用泥土制作模型，用浸有石膏的柔软布包裹模型，然后耐心地再现褶皱的褶皱。手的位置是自然的：右手通过手指的弯曲宣布三位一体的上帝，以及耶稣的神性和人性，而左手紧握着百合花，象征着纯洁。
目光定格在玛丽身上，在宣布的时刻。在天使的头部上存在一些困惑：面部色调苍白而扁平，没有达芬奇经典作品中的透明效果。与基督洗礼中的天使相比，这里头发没有褪色，而是呈现出紧密交织的卷发，这让人怀疑画了额外的辅助线条来描绘头部。玛丽亚
莱昂纳多《公告》无疑是最著名的作品之一。关于这幅画的文献非常丰富，但关于玛丽学问题却很少讨论，尤其是因为艺术中的玛丽学分析至今仍缺乏普及。
这幅作品是达·芬奇在维罗奇工作室的早期之一。该作品的最初位置和委托人未知。1867年，它从圣巴托洛梅奥·蒙特奥利维托的圣衣室，圣弗雷迪亚诺门外到达乌菲齐美术馆。从中可以看出，艺术家对景观中大气变化有着细致的关注，这一点将在他后来的作品中进一步发展。
玛丽站在一座大理石祭坛后面，祭坛上放置着讲台。这座祭坛展示了达·芬奇受到维罗奇奥教导的影响程度：它装饰着古典风格的图案，这些图案反映在他的大师的墓碑上，即乔万尼和皮埃罗·德·美第奇的墓碑，位于圣洛伦佐古圣所。类似的是，在两侧展开的狮子腿支撑着植物、螺旋和卷须等元素。在上部葡萄藤中，回响着伊奥尼亚式秩序，有一条带叶条、果实和花朵的饰带，顶部有一枚蜷缩着的贝壳，周围是飘逸的丝带，象征着《新约》中的“新维纳斯”，即玛丽，以及永恒之美。处在圣母正在阅读的《圣经》下方的半透明面纱非常精致，象征着旧约中的先知（特别是在这种情况下，描绘的是以赛亚书中的一个段落），这些先知在玛丽的接受行为中得到了实现。
玛丽将右手放在书上，好像要阻止它合上（也许是因为天使带来的风），而左手则举起，表示接受她的使命。覆盖在腿上的深蓝色长袍非常宽松，也落在座位上，给人强烈的立体感，并突出了腿的隐形形态。
在某些细节处，非常接近的地方，可以找到达芬奇二十岁时的指纹，他有时会用手指混合颜色，以获得细微的色调和融合效果。这种技术出现在讲台底部的花边叶片上，以及圣母玛利亚右手上的指纹。玛丽学结论
在我们思考了这个公告的复杂性之后，我们可以得出一些结论，关于作者对圣母玛利亚形象的看法。首先，圣母不是以低头拱手、手压胸前的谦卑姿态被描绘，而是以基督教人文主义的典型形象，自由而一致地呈现。这是一个玛丽学元素，如今在神学中被赋予公民身份，它宣称能够接近上帝的人被自由地、负责任地邀请去向上帝说“是”。其次，这本书和圣母，或者更准确地说，话语和以色列的女儿，为我们提供了一种更突出的整体视角，以确定我们对玛丽学说的解释。无论是手势的位置，表明在天使出现之前和之后连续性，还是对启示的回忆，它预言了现在在圣母子宫中的弥赛亚。第三，花园的开放空间，不再是高墙围成的封闭花园，强调玛丽的永恒童贞，而是人类选择的水平空间，与上帝在历史中的行动相遇，重现了天堂花园。昨天的伊甸园今天成为新创造的中心，不再是罪恶、羞耻和悔改的地方，而是所有历史的交汇点。新亚当居住在处女的腹中，成为新创造的祖先，上帝通过神圣的使者显现，这位使者曾经驱逐了人类的原始父母，现在宣布了根据圣灵的新创造的祖先。
第四，我们看到圣母的面容，她的神情有种仪式感，甚至是庄严的。我们不见到恐惧或困惑，而是看到一种前瞻性视野，那是一种给予同意的视野。玛利亚不是看着天使，而是看向空间，她代表创造物给予同意，并与创造物一起向显现的神性致敬。从她的手势看，她似乎更是在向远方，而非天使，给予同意。
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